Слуховые трубки Бетховена
«Тетради Бетховена и его грифельная доска находились при нем не только дома. (далее…)
Слуховые трубки Бетховена
«Тетради Бетховена и его грифельная доска находились при нем не только дома. (далее…)
Таким образом, венский двор не отважился тронуть Бетховена, считая, что благоразумнее его игнорировать. (далее…)
Ромен Роллан пишет об этих беседах: «Друзья Бетховена бранили европейскую реакцию и приветствовали крах всего строя». (далее…)
Почти ежедневно Бетховен встречался, за обедом в трактире, со своими новыми друзьями — с юристом И. Б. Бахом, с педагогами И. Блехлингером и Петерсом, с литератором Ф. Канном и редактором И. К. Бернардом. (далее…)
Бетховен часто встречался с представителями этой лучшей части венской интеллигенции. Нередко разговоры велись в нотном магазине Штейнера (впоследствии — Гаслингера). (далее…)
Хотя Бетховен почти ничего не слышал, он до конца своих дней оставался живым, увлекательным собеседником. Его убийственные характеристики, полные ума суждения, проклятия по адресу двора и аристократии, наконец, мнения о современной ему музыке дышали непримиримой принципиальностью. (далее…)
Бетховен поместил Карла в закрытый пансион некоего Джаннатазио дель Рио. Бетховен дружил с этой итальянской онемеченной семьей. (далее…)
ПОСЛЕДНИЕ ГОДЫ
Композитор, понимая, как тлетворно влияние этой женщины на сына, добивался полного ее отстранения от воспитания маленького Карла. (далее…)
Увертюра ор. 115 — единственная бетховенская увертюра, написанная не для театра, в противоположность первым его девяти увертюрам. (далее…)
Как видим, музыка Бетховена одержала победу даже в самом гнезде придворной аристократии. Бетховен неоднократно выступал в 1815 году в разных венских концертных залах в качестве дирижера — преимущественно в благотворительных концертах. (далее…)
В 1815 году Бетховен по-прежнему оставался кумиром наиболее влиятельной части конгресса. (далее…)
Доктор А. Вейсенбах, любитель музыки, написавший текст для бетховенской кантаты «Славное мгновение», оставил описание Бетховена и образа его жизни: (далее…)
Вот что вспоминает пражский музыкант В. Томашек о встречах с Бетховеном той же осенью 1814 года: «Бедняга слышал в этот день необыкновенно туго, так что надо было скорее кричать, чем говорить… (далее…)
…[с конца мая 1813] я иногда встречал его в Венском театре сидящим совсем близко к оркестру, на месте, предоставленном ему бесплатно графом Пальфи… (далее…)
В те дни балы, рауты, маскарады и пышные представления заполняли досуги аристократии, и прав был человек, сказавший, что Венский конгресс «не идет, а танцует». (далее…)
Меттерних считал революционным даже энтузиазм идеологов освободительной войны. Многие высокопоставленные лица были арестованы за чересчур пылкое выражение патриотических чувств. (далее…)
ВЕНСКИЙ КОНГРЕСС
Наполеоновская эпопея быстро шла к концу. (далее…)
Говоря о встречах, являвшихся для Бетховена просветами радости, нужно упомянуть о детях, которых он очень любил и которым прощал любые шалости. (далее…)
Вообще, композитор демонстративно давал Гете уроки поведения. «Я задал ему головомойку»,— записала Беттина со слов Бетховена 15. (далее…)
Все же он реагировал спокойно на высказывания Бетховена, стараясь оттенить его достоинства. (далее…)
Стоит ли говорить о смешном чванстве виртуозов, когда поэты, которых надо рассматривать как первых учителей нации, забывают из-за этой мишуры все остальное?» (далее…)
Бетховен до последних дней хранил память о Терезе. Незадолго до смерти его видели плачущим над ее портретом. (далее…)
Ромен Роллан, ознакомившийся с интимными дневниками Терезы и написавший очерк «Сестры Брунсвик и их кузина из «Лунной», осторожно заключает: «Предположения о «бессмертной возлюбленной» не кажутся несовместимыми с тем, что я узнал об обстоятельствах ее жизни в указанное время». (далее…)
Почта избрала другой маршрут, но какая ужасная дорога; на последней станции меня предупреждали, чтобы я не ездил ночью лесом, все это лишь привело меня в раздражение, и я был неправ: повозка поломалась на этой ужасной непроходимой проселочной дороге; если бы не такие почтальоны, я бы застрял в пути. (далее…)
Политическая атмосфера Европы накалилась до крайности. Немецкие страны стонали под пятой Наполеона. Французский император находился на вершине своего могущества, и не было унижения, которому он не подвергал бы своих немецких вассалов. (далее…)
Рахиль Левин действительно привлекла внимание Бетховена. Эта богато одаренная женщина была для него не только писательницей. (далее…)
Варнгаген и Олива надолго связали себя узами взаимной симпатии. (далее…)
В Теплице он встретился с выдающимися деятелями немецкой культуры, представителями молодого, родившегося в Пруссии, передового немецкого национально-освободительного движения, направленного против французских завоевателей и утверждающего ценность немецкой философии, науки и литературы. (далее…)
В эти годы Бетховен особенно много думал о путешествии. Он стремился в Англию, в Италию, в Париж, но ни одно из этих намерений так и не было осуществлено. (далее…)
В 1809 году Бетховен получил извещение из Амстердама об избрании его членом-корреспондентом Голландской академии наук, литературы и искусства. Слава Бетховена не меркла, несмотря на то, что его пианистические выступления становились все реже вследствие растущей глухоты. (далее…)
«Я была тогда ребячливым, бодрым, веселым молодым существом, которое не могло оценить этого человека по достоинству: мне он совсем не импонировал, в то время как сейчас — в возрасте семидесяти шести лет — я вполне понимаю счастье знакомства с ним… (далее…)
Увертюра к «Эгмонту» фа минор, ор. 84,— лучший образец программной музыки у Бетховена. Увертюра начинается медленным вступлением — Sostenuto ma поп troppo, в котором уже первая тема является противоположением двух образов. (далее…)
Эгмонт показан Гете не как активный борец за народную свободу, а как безрассудно смелый, благородный и обаятельный человек, гибнущий в результате собственной неосторожности. (далее…)
Среди произведений 1810 года следует выделить музыку к «Эгмонту». Трагедия Гете «Эгмонт» задумана в 1775 году. Еще молодой в ту пору, поэт был настроен много радикальнее, чем впоследствии. (далее…)
ГЕТЕ. «БЕССМЕРТНАЯ ВОЗЛЮБЛЕННАЯ»
Годы 1808—1810 прошли для Бетховена под знаком поэзии Гете. В ряде прекрасных песен и в музыке к «Эгмонту» композитор отдал дань великому поэту. (далее…)
Лишь через два с половиной месяца Гете собрался ответить композитору. Письмо Гете к Бетховену написано очень вежливо, благожелательно, но сдержанно и суховато. (далее…)
В эти весенние дни композитор много бродил по улицам и садам Вены со своей новой подругой. (далее…)
Беттина иногда высказывала под видом мнений композитора свои собственные воззрения на искусство. По всей вероятности, и в этом письме туманные мысли о музыке, приписанные Бетховену, представляют собой взгляды самой Беттины. (далее…)
В мае того же 1810 года Бетховен встретил замечательную женщину, с которой его связали узы крепкой дружбы. Эта духовная близость послужила великому композитору утешением в переживаемом им горе. Беттине Брентано было двадцать пять лет. (далее…)
«Я бы слишком понадеялся на Вас, если бы приписал Вам фразу: «Люди находятся вместе не только тогда, когда они рядом: далекий, попрощавшийся — также живет в нашем сердце». (далее…)
Весной 1809 года почти сорокалетний композитор страстно влюбился в свою ученицу, восемнадцатилетнюю красавицу Терезу, дочь помещика Мальфати. Преданность Терезы и ее уважение к знаменитому музыканту композитор принимал за любовь. (далее…)
Увертюра к «Афинским развалинам» малозначительна. Желая создать колорит эпохи, Бетховен ввел во вступление род древнегреческого звукоряда. (далее…)
БЕТТИНА АРНИМ
В июле 1811 года Бетховен получил театральный заказ. (далее…)
Первая часть — Allegro vivace е con brio — танцевальная. Ее темп и ритм воссоздают жанр изящного менуэта (в противовес несколько грузному менуэту третьей части). (далее…)
Мы уже встречались с венгерской танцевальномаршевой тематикой в финале «Героической». Венгерская тема седьмой симфонии более «дерзка», вызывающа. (далее…)
После нескольких лет работы, в 1812 году, Бетховен закончил две новые симфонии: седьмую, ля мажор, ор. 92, датой окончания которой может быть предположительно май 1812 года, и восьмую, фа мажор, ор. 93, оконченную в октябре 1812 года. (далее…)
Настал 1809 год. Исполнение бетховенских произведений не прекращалось и во время французской оккупации. (далее…)
В 1808 году крупные произведения Бетховена исполнялись и в зимних благотворительных «академиях», и в летних концертах в Аугартене, но собственная «академия» композитора, как мы уже говорили, состоялась только в конце года. (далее…)
«Journal des Luxus und der Moden» так отозвался на эти концерты: «Идейное богатство, смелая оригинальность и полнота силы — преимущества, свойственные бетховенской музе,— были очевидны каждому слушателю; (далее…)
Вторая часть — выразительное и певучее Andante— рисует чувства покинутого человека. Эти печальные звуки напоминают нам грустное вступление к сонате Скорбные вздохи замирают и внезапно сменяются бурным потоком радости. (далее…)
Следующие два квартета — так называемый «арфовый» ор. 74, ми-бемоль мажор (1809), и квартет ор. 95, фа минор (1810), получивший наименование «серьезного»,— не менее смело нарушают классическую традицию. (далее…)
Использование этой темы в квартете не имеет ничего общего с формальным введением народного мотива. Музыка первых трех частей квартета фа мажор в некоторых чертах носит на себе как бы отсветы русской народной тематики. (далее…)
Из числа инструментальных ансамблей, созданных в этот период, глубоко значительны три квартета ор. 59, написанные по заказу Разумовского. Они были начаты композитором в 1804 году и в начале 1807 года впервые исполнялись во дворце Разумовского. (далее…)
Вторая часть — Andante molto moto, «Сцена у ручья», насыщенная певучими мелодиями и птичьим гомоном,— прелестная жанровая картина. (далее…)
Четвертая симфония быстро приобрела друзей во Франции: с 1830 года она исполнялась ежегодно в парижских симфонических концертах. (далее…)
Четвертая симфония сибемоль мажор, ор. 60, закончена в середине ноября 1806 года. История ее возникновения неизвестна, так как набросков не сохранилось. Известно лишь, что она написана во время работы над пятой симфонией, начатой значительно раньше. (далее…)
Третья часть — рондо — представляет живую смену легких танцевальных ритмов с пасторальными эпизодами. Ее народный характер не вызывает сомнений. (далее…)
Два последних фортепианных концерта — четвертый, соль мажор, ор. 58 (1806), и пятый, ми-бемоль мажор, ор. 73 (1809),—принадлежат к вершинам этого жанра. (далее…)
Хоровая фантазия (1808) —одно из оригинальнейших по форме произведений Бетховена. Она написана для солирующего фортепиано, хора и оркестра. (далее…)
По отношению к предыдущему периоду, центр тяжести в творчестве Бетховена перемещается в симфоническую область. (далее…)
ОТ ЧЕТВЕРТОЙ ДО ВОСЬМОЙ
Симфонические оркестры существовали уже задолго до Бетховена. (далее…)
Следует отметить еще один важный признак бетховенского симфонизма — его тягу к программности, выражающейся в самых разнообразных формах: (далее…)
В симфонических драмах Бетховена ясно отличимы смысловые значения двух принципов использования народной мелодики. (далее…)
Народность бетховенского творчества тесно сопряжена с понятием героизма. Народ у Бетховена не безлик: его чаяния и надежды, его радости и страдания воплощены в образе героической личности. (далее…)
Итак, симфонизм Бетховена проявился уже с первых шагов в его камерных сочинениях. Ромен Роллан, ссылаясь на рассказ Мошелеса, сообщает, что относительно Патетической сонаты «страсти за и против разгорались, как по поводу какой-нибудь оперы»4. (далее…)
Начиная с первых раскатов надвигающихся грозных событий и кончая глухой порой реакции 20х годов, композитор оставался страстным политическим мыслителем и своеобразно претворил революционный протест и идеал героической личности в музыкальные образы своих сочинений. (далее…)
В эпоху буржуазных революций XVIII века, когда выступил на историческую арену Бетховен, родились песни, представляющие не только выражение народной идеи, но и прямой призыв к действию. (далее…)
Рассмотрим некоторые черты баховского симфонизма. Есть много признаков этого явления, но мы остановимся на главных. (далее…)
Крутой, решительный перелом в истории мирового симфонизма произошел в эпоху буржуазных революций XVIII века. (далее…)
Хотя, как уже сказано, соната и симфония обнаруживают теснейшее формальное родство, что способствовало широкому распространению взгляда на симфонию как на сонату, положенную на оркестр, это отнюдь не означает тождества обеих форм. (далее…)
В русской музыке образцом симфонизма в рамках фортепианного звучания являются «Картинки с выставки» Мусоргского. Средствами камерного ансамбля Чайковский достигал едва ли не вершины симфонизма: достаточно напомнить его третий квартет, трио «Памяти великого художника». (далее…)
О выразительных средствах оркестра хорошо сказал А. Н. Серов: (далее…)
Роль симфонического оркестра в культурной жизни современного человечества может быть исчерпывающе объяснена не только воздействием ценных музыкальных мыслей, выраженных оркестровыми средствами, (далее…)
СИМФОНИЗМ БЕТХОВЕНА
Бетховен — величайший композиторсимфонист в истории западной музыки. (далее…)
Вспомним, что Бетховен до начала глухоты состоял членом масонской ложи, и мы не удивимся резким высказываниям его об официальной религии. Для Бетховена бог существовал только как поэтическая идея утешителя в человеческих скорбях. (далее…)
Бетховен во время этого второго прихода наполеоновских войск уже ненавидел французских оккупантов. (далее…)
Словом, переговоры с издателями развивались успешно. (далее…)
Итак, Бетховен в первые годы действия «декрета» имел некоторую постоянную сумму денег. Кроме того, композитор получал деньги от издателей. (далее…)
Пенсия выплачивалась уже с самого начала очень неаккуратно. Только эрцгерцог Рудольф платил точно в срок. Кинский, призванный в армию в год подписания «декрета», систематически «забывал» платить свою часть. (далее…)
Когда угроза отъезда Бетховена из Вены стала реальной, друзья композитора всполошились. (далее…)
Powered by pblasphemer